Vorankündigung
Die Geschäftsstelle ist in der Zeit vom 9. September 2026 bis einschließlich 15. September 2026 auf Grund der Studienreise nach Paris geschlossen.
Vorankündigung
Kommende Tagesfahrt am 26. September 2026 ins Zentrum für Internationale Lichtkunst in Unna
www.zfil.de
Vor 25 Jahren wurde das Zentrum für Internationale Lichtkunst (ZFIL) als weltweit erstes Museum, das sich ausschließlich diesem Medium widmet, eröffnet.
Verschiedene Formen der Lichtkunst haben hier eine Präsentationsfläche gefunden, wie sie faszinierender und wirkungsvoller nicht sein könnte.
Tief unter der Erde sind in den labyrinthischen Gängen, den Kühlräumen und Gärbecken der einstigen Lindenbrauerei auf rund 2.400 Quadratmetern Arbeiten zeitgenössischer Künstler wie Christian Boltanski, Joseph Kosuth, Mischa Kuball, Mario Merz, François Morellet und Keith Sonnier zu entdecken.
Kein Raum gleicht dem anderen, zumal das erst seit Ende der 1920er Jahre für die Kunst genutzte luzide Medium Licht in Unna mal skulpturale, mal eher sakral anmutende Wirkung erzielt.
Bereits 2003 hat dann der Museumsverein Abteiberg diesen besonderen Ort besucht, der unsere Sehgewohnheiten vielfältig auf die Probe stellt.
Light Dialogues, Ausstellungsansicht im ZFIL, Unna, mit Arbeiten von John M. Armleder und Lori Hersberger, © VG Bild-Kunst, Bonn 2026, Foto Hannes Woidich
Mit Light Dialogues präsentiert das ZFIL nun in seinem 25. Jubiläumsjahr 2026 eine Ausstellung, die sich konsequent dem zentralen Medium des Hauses widmet: dem Licht selbst.
Im Fokus stehen dabei die gestalterischen und technischen Mittel, mit denen Künstler:innen Licht einsetzen, um Wirkung, Atmosphäre und Bedeutung zu erzeugen. In Kooperation mit dem Schauwerk Sindelfingen versammelt sie Werke von John M. Armleder, Martin Creed, Tracey Emin, Dan Flavin, Jeppe Hein, Lori Hersberger, Astrid Klein, Brigitte Kowanz, François Morellet, Maurizio Nannucci sowie Keith Sonnier und bringt sie in einen vielschichtigen Dialog.
Der Titel "Light Dialogues" verweist dabei auf ein komplexes Beziehungsgefüge: zwischen den Werken, zwischen zwei Institutionen sowie zwischen Kunst, Raum und Betrachtenden.
Um dieses Gefüge zu strukturieren, gliedert sich die Ausstellung in drei thematische Schwerpunkte: Form, Farbe und Zeichen. Es wird erfahrbar, wie Licht Form und Raum modelliert, wie farbiges Licht Emotion und Wahrnehmung beeinflusst und wie leuchtende Schrift zu einem Träger von Bedeutung wird.
In der Begegnung mit den Werken werden so Gemeinsamkeiten, Unterschiede und Zusammenhänge deutlich, die den Dialog für die Betrachtenden öffnen und damit den Austausch der Werke über die Schwerpunkte hinaus weiter anregen. So verspricht diese Fahrt des Museumsvereins über das Thema Licht eine intensive und außergewöhnliche Kunsterfahrung.
Nach einer Führung durch die Ausstellung ist eine gemeinsame Mittagspause im nahegelegenen Restaurant Refugio geplant, bevor die Heimreise ansteht.
10:00 Uhr Abfahrt Parkplatz Hauptfriedhof, Peter-Nonnenmühlen-Allee / Ecke Stakelberg
10:15 Uhr Abfahrt Theater Rheydt, Odenkirchener Straße 78
12:30 Uhr Führung durch die Ausstellung Light Dialogues (90 Minuten)
14:15 Uhr Gemeinsame Mittagspause im Restaurant Refugio
16:00 Uhr Rückfahrt
Begleitung: Dr. Christian Krausch
Preis: 79 Euro
Mindestteilnehmerzahl: 16
Anmeldung ab sofort im Sekretariat des Museumsvereins unter den bekannten Nummern (siehe Impressum). Bitte überweisen Sie den Kostenbeitrag nach erfolgter Anmeldung auf eines der Konten des Museumsvereins. (CK)
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Studienreise nach Paris
9. bis 14. September 2026
Foto: © Fondation Louis Vuitton
Weblink zum Programm und zur Anmeldung
Paris besitzt unendlich viele schöne Seiten, von denen zahlreiche weitgehend unbekannt sind. Das Thema unserer Jahresreise 2026 ist daher das Paris jenseits der klassischen Sehenswürdigkeiten wie Eiffelturm, Louvre und Montmartre. Wir begeben uns mit der Paris-Expertin und Kunsthistorikerin Martina Daboussi auf neue Wege und erkunden eine der faszinierendsten Städte der Welt abseits der Touristenströme. Vorgesehen sind mehrere Spaziergänge, unter anderem durch die Passagen vom Palais Royal zu den Grands Boulevards sowie anschließend durch das Pariser Viertel La Nouvelle Athènes im 9. Arrondissement. Auch der berühmte Friedhof Père Lachaise steht auf dem Programm.
Um einige bekannte Highlights kommen wir dennoch nicht umhin: Wir statten der kürzlich restaurierten Kathedrale Notre Dame einen Besuch ab und mit zum Programm gehören auch die beiden neusten Adressen für zeitgenössische Kunst, die Pinault Collection in der Bourse de Commerce und die Fondation Louis Vuitton. Freuen Sie sich auf eine Paris-Reise der anderen Art, die auch Kenner:innen Neues und Überraschendes bietet.
Die An- und Abreise erfolgt mit dem Eurostar. Unser 4*-Hotel liegt nahe des Bahnhofs Terminus-Nord. Veranstalter ist ViadellArte Kunst- und Kulturführungen. Die Reiseleitung übernimmt Dr. Ralf Poppen.
Weitere Informationen folgen in der kommenden Ausgabe der Mitteilungen und werden auf unserer Website veröffentlicht. (CK)
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Venedig-Biennale
In Minor Keys
15. bis 18. Oktober 2026
Abermals reist der Museumsverein Abteiberg nach Venedig, wo das weltweit bedeutendste internationale Kunstevent von Frühjahr bis Herbst 2026 seine Tore öffnet.
Hier finden Sie das Anmeldeformular.
Francesco Galli, Zentralpavillon der Giardini, 2025,
Foto: © La Biennale di Venezia
Ausgangspunkt ist diesmal das Indigo St. Elena Hotel, nur wenige Schritte von den Giardini della Biennale entfernt. Das Thema der 61. Biennale lautet In Minor Keys und beschäftigt sich mit den feinen Nuancen und emotionalen Tiefen der Moll-Tonarten – als Metapher für das Zuhören und die Resonanz in Kunst und Gesellschaft.
Vorgelegt wurde das Konzept für die kommende Biennale von der Kuratorin Koyo Kouoh (1967–2025). Nach ihrem überraschenden Tod im Mai 2025 wird ihr Konzept von ihrem kuratorischen Team (Rasha Salti, Marie Hélène Pereira, Gabe Beckhurst Feijoo und Siddharta Mitter) weitergetragen.
Im Mittelpunkt steht eine radikale Rückbesinnung auf die Rolle der Kunst: weniger Erklärungen zu Weltgeschehen, sondern mehr Raum für Staunen, Gefühl, Meditation und Träume. Künstler:innen werden als wichtige Interpret:innen gesellschaftlicher Zustände und als Katalysatoren für Beziehungen und neue Möglichkeiten gesehen. Die Ausstellung setzt auf künstlerische Praktiken, die durch Resonanz, Zuhören und Empathie statt durch Spektakel wirken und das Gemeinsame anstelle der Konflikte betonen.
Der Deutsche Pavillon wird von der Direktorin des Georg Kolbe Museums in Berlin, Kathleen Reinhardt, kuratiert. Sie wählte zwei ostdeutsche Künstlerinnen aus: Sung Tieu, die u.a. 2024 mit dem renommierten Rubensförderpreis der Stadt Siegen ausgezeichnet worden ist, und Henrike Naumann, deren internationale Karriere 2018 mit der Einzelausstellung 2000 im Museum Abteiberg startete. Beide Künstlerinnen setzen sich in ihrem Werk intensiv mit historischen und gesellschaftlichen Fragen und der Rolle kollektiver Handlungsmacht auseinander und entwickeln ortsspezifische Arbeiten für den Pavillon.
Unter der Begleitung von Susanne Titz erkunden Sie die Hauptorte der Biennale, wobei wie immer Zeit für eigene Entdeckungen bleibt. Die Flugreise wird organisiert in Kooperation mit LCC Niederrhein | First Reisebüro Mönchengladbach GmbH.
Weitere Informationen sowie das Anmeldeformular finden Sie hier.
Die Anmeldung erfolgt direkt über LCC Niederrhein | First Reisebüro Mönchengladbach GmbH. (CK)
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Jahresgaben 2026
Präsentation der neuen Editionen & Tombola
Donnerstag, 19. November 2026, ab 18:30 Uhr
Kunst für die eigene Sammlung, geschaffen von Künstler:innen mit besonderer Verbindung zum Museum und zur Stadt: Auch 2026 lädt der Museumsverein dazu ein, die neuen Jahresgaben zu entdecken. In diesem Jahr erwarten Sie außergewöhnliche Editionen von Rita McBride, Wilhelm Mundt, Beate Selzer und Tobias Kaspar.
Rita McBride, Trophy, 2026, 3D-Druck, Sprühlack in Schwarz und Gold, Pulverbeschichtete Stahlbox, 36,5 × 8 × 7 cm, Box 11 × 39 × 24 cm, Foto: Linan Zhu
Rita McBride – Trophy
Rita McBride ist dem Museumsverein seit vielen Jahren verbunden. 2016 realisierte sie anlässlich der Einweihung ihrer Außeninstallation Donkey’s Way auf dem Sonnenhausplatz die Jahresgabe "Template (Eselfreunde)", die direkt vergriffen war.
Nun kehrt die Geschichte der Esel auf ungewöhnliche Weise zurück: Für die diesjährige Jahresgabe produzierte Rita McBride unter dem Titel "Trophy" Abgüsse eines der Eselschwänze, die 2017 in einer Nacht- und Nebelaktion abgerissen und in einem Gebüsch wiedergefunden wurden.
Kurz vor der Neugestaltung des Sonnenhausplatzes und temporären Einlagerung der Esel wird aus einem Fragment der Skulptur ein eigenes Erinnerungsstück – eine ebenso humorvolle wie poetische Trophäe.
Wilhelm Mundt – Trashstones
Seit 1989 arbeitet Wilhelm Mundt an seiner international bekannten Werkgruppe Trashstones, in der Produktionsabfälle aufwendig mit Kunstharz ummantelt und zu skulpturalen Körpern verwandelt werden.
Für den Museumsverein entstanden drei handballgroße, amorphe Klumpen (Mundt), die an Findlinge erinnern. Ihre Oberflächen geben Rätsel auf: Zeichnungen und Spuren machen diese Objekte zu eigenwilligen Unikaten.
Sie gehören nicht zur regulären numerischen Zählung der Trashstones und weichen absichtlich von der makellosen, beinahe kostbaren Erscheinung vieler anderer Arbeiten der Werkgruppe ab.
Beate Selzer, Chorbild vierstimmig, 2002/2026 (work in progress) Foto: Mira Hoffmann
Beate Selzer – Chorbild vierstimmig
Beate Selzer ist bereits lange mit dem öffentlichen Raum in Mönchengladbach verbunden. 2002 entwickelte sie im Rahmen der Mönchengladbacher Skulpturenmeile verschiedene Arbeiten für die Stadt.
Ihre neue Jahresgabe knüpft an diese Geschichte an: Ein Set aus vier Kopfsilhouetten auf Keramikkacheln nimmt Bezug auf ihre Arbeit Chorbild. Die für die Außenfassade der Zentralbibliothek entwickelte Arbeit wurde kürzlich nach deren Sanierung und Erweiterung wieder angebracht.
Die Jahresgabe greift dieses Motiv auf und übersetzt es in ein kleines, eigenständiges Format – als keramisches Echo einer Arbeit im Stadtraum.
Tobias Kaspar – Unconditional
Mit "Unconditional" bringt Tobias Kaspar eine konzeptuelle Arbeit als Jahresgabe, die mit seinem Projekt für das Huma (Stiftisches Humanistisches Gymnasium Mönchengladbach) im Rahmen des 39. Atelierstipendiums verbunden ist (siehe Text in der obigen Ausgabe der Mitteilungen).
Tobias Kaspar beschäftigt sich in seiner Arbeit mit Fragen nach Autorschaft, individueller Signatur und dem Wunsch nach Einzigartigkeit.
Unconditional lädt dazu ein, genau diese Vorstellungen von Original und Autorenschaft neu zu betrachten – und macht aus der Jahresgabe selbst einen Teil dieses Nachdenkens über Kunst, Besitz und Wert.
Der Abend für die Kunst – und für die eigene Sammlung
Die neuen Jahresgaben werden am Donnerstag, 19. November 2026, um 18:30 Uhr im Jahresgabenraum des Museums präsentiert. Das Museumscafé ist an diesem langen Dritten Donnerstag ebenfalls bis 22:00 Uhr geöffnet.
Die neuen Arbeiten, ergänzt durch eine Auswahl früherer, noch erhältlicher Objekte bleiben über das Jahr ausgestellt und bieten die Gelegenheit, nicht nur die diesjährigen Jahresgaben kennenzulernen, sondern auch vergangene Editionen wiederzusehen und zu erwerben.
Und erstmals in diesem Jahr:
Tombola - Kleines Los, große Kunst
Für den kleinen Preis von einem Los gibt es die Chance, ein künstlerisches Originalobjekt aus früheren Editionen der Jahresgaben zu gewinnen. So werden die Jahresgaben für alle zugänglich – besonders auch für junge Menschen. Gleichzeitig unterstützt jedes Los die Arbeit des Museumsvereins und damit Kunst, Kultur und das Museum selbst.
Mitmachen, Kunst entdecken, Kunst fördern und vielleicht schon bald ein eigenes Objekt besitzen.
Jahresgaben sind ein exklusives Angebot für Mitglieder des Museumsvereins. Mitglied werden ist jederzeit möglich – auch anlässlich der Tombola oder beim Erwerb einer Jahresgabe. Sind die neuen Editionen nicht vergriffen, können sie ab Januar des Folgejahres auch von Nichtmitgliedern erworben werden; hierfür gilt ein Aufschlag von 20 Prozent.
Weitere Informationen zu den Jahresgaben 2026, zur Tombola, zur Bestellung und Anmeldung im Museumsverein finden Sie auf dieser Webseite.
Wir freuen uns auf einen Abend mit Kunst, Begegnungen und besonderen Objekten im Museum Abteiberg. (UHI/CK)
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